Una recensione di come è andato il Festival del Cinema quest'anno per la Disney! 
LEONE D’ORO ALLA CARRIERA A JOHN LASSETER DIRETTORE CREATIVO DELLA PIXARToy Story, Alla ricerca di Nemo, Ratatouille e Wall-e, sono solo alcuni dei capolavori di John Lasseter, pilastro della casa di produzione Pixar, che riceverà il Leone d’oro alla carriera nel corso della 66esima Mostra del Cinema di Venezia.
di Ilaria Falcone
Pubblicato domenica 6 settembre 2009 - NSC anno V n. 23“Non tutti possono diventare dei grandi artisti ma un grande artista può celarsi in chiunque” sentenziava Anton Ego, il critico gastronomico di “Ratatouille”, e possiamo, quindi affermare con convinzione che un grande artista si cela in John Lasseter e, quindi, nella Pixar. “Toy Story”, “Alla ricerca di Nemo”, “Ratatouille” e “Wall-e”, sono solo alcuni dei capolavori di John Lasseter, pilastro della casa di produzione Pixar, che riceverà il Leone d’oro alla carriera nel corso della 66esima Mostra del Cinema di Venezia.
Sarà il regista e produttore statunitense George Lucas, creatore della saga di Star Wars, a consegnare a John Lasseter il Leone d’Oro alla carriera della 66. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica, alla presenza dei registi della Disney•Pixar Brad Bird, Pete Docter, Andrew Stanton e Lee Unkrich.
Marco Muller, direttore della Mostra, ha motivato questo responso dicendo: “John Lasseter è il protagonista dell’animazione occidentale contemporanea” e ha aggiunto che il regista è “da sempre alla ricerca del punto di fuga dove l’avanguardia (artistica, tecnologica e formale) incontra il blockbuster”.
Ma chi è John Lasseter? Dire che lui è la Pixar potrebbe essere eccessivamente complimentoso, ma assai vicino alla realtà. John Lasseter (
classe 1957) è regista e direttore creativo della Disney Pictures e della Pixar. Caro amico del regista e animatore giapponese Hayao Miyazaki (di cui è stato il produttore esecutivo di diversi film per la loro versione americana, supervisionando il doppiaggio e la colonna sonora), Lasseter ha vinto due premi Oscar, per il miglior cortometraggio d’animazione (Tin Toy), un Oscar speciale per Toy Story e un Golden Globe per il miglior film d’animazione con Cars - Motori ruggenti. Lasseter è anche stato nominato in altre quattro occasioni - nella categoria Miglior film d’animazione, per
Cars e Monsters & Co., nella categoria Miglior sceneggiatura originale per Toy Story e in quella di Miglior cortometraggio d’animazione per Luxo Jr. L’importante riconoscimento alla carriera che arriva in questa 66. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica è un punto di arrivo di indiscusso onore e gratificazione professionale.
Gli stessi artefici dei capolavori che hanno commosso, fatto ridere, suscitando emozioni tenere e fanciullesche, hanno fatto a gara per trovare le giuste parole per esprimere il loro entusiasmo per questo riconoscimento: “Tutti noi della Pixar siamo estremamente grati e onorati di ricevere questo speciale riconoscimento dalla Mostra di Venezia” – ha dichiarato John Lasseter. “Questo è un momento straordinario per i Pixar Animation Studios, perché festeggiamo l’uscita del nostro decimo lungometraggio, Up, e le prossime prime mondiali di Toy Story e Toy Story 2 in Disney Digital 3D™. Sono orgoglioso dei team di registi che abbiamo sia alla Pixar, sia ai Disney Animation Studios, e della loro capacità di spingersi oltre i confini del cinema raccontando sempre storie nuove e originali, e creando personaggi memorabili per gli spettatori di tutto il mondo”.
Andrew Stanton, il regista di
Alla ricerca di Nemo e WALL•E ha detto: “La Pixar non è come tutti gli altri Studios, e siamo incredibilmente orgogliosi dei dieci film che abbiamo realizzato dal debutto di Toy Story nel 1995. Siamo costantemente alla ricerca di storie nuove ed emozionanti da raccontare, e di modi inediti e appassionanti per divertire il pubblico. Ringraziamo la Mostra di Venezia per questo grande onore”.
Pete Docter, il regista di
Up e Monsters & Co., ha aggiunto: “John Lasseter ed Ed Catmull hanno creato alla Pixar un ambiente ideale per i registi, e uno Studio in cui la creatività è coltivata e le idee per le storie hanno il tempo necessario per essere esplorate e sviluppate al meglio. Lavorare ad Up è stata un’esperienza fantastica. È davvero gratificante vedere i critici e gli spettatori rispondere in modo così positivo alla nostra spericolata ed emozionante avventura. Non vedo l’ora di essere a Venezia con i miei amici e colleghi, e di celebrare i successi della Pixar”.
Brad Bird ha detto: “È una cosa rara e meravigliosa lavorare in uno Studio guidato da narratori veramente creativi, e vederlo onorato dalla Mostra di Venezia mi rende doppiamente felice. Venire in Italia con amici di lunga data come John Lasseter per parlare di film, mangiare cibo italiano e celebrare la Pixar – l’ambiente creativo migliore in cui abbia mai lavorato – cosa posso dire? La vita può essere meravigliosa”.
Lee Unkrich, regista del prossimo
Toy Story 3, ha specificato: “
Ci sentiamo tutti molto fortunati a dirigere film alla Pixar. È il miglior lavoro al mondo. Essere premiati dalla Mostra di Venezia come parte del team di registi della Pixar è la ciliegina sulla torta. Siamo molto onorati di ricevere questo riconoscimento”.
La consegna del Leone d’oro a John Lasseter da parte di
George Lucas è particolarmente significativa: Lasseter - prima della nascita della Pixar nel 1986 - lavorava nel team dei grafici nella Computer Animation Division della Lucasfilm (la società fondata da Lucas nel 1971). Presso la Lucasfilm, Lasseter ha tra l’altro disegnato e animato il cavaliere di vetro di Piramide di paura (Young Sherlock Holmes, 1985), il primo personaggio mai realizzato al computer in un film live-action. Nel 1986 Steve Jobs, fondatore della Apple, ha rilevato la Computer Animation Division della Lucasfilm, ribattezzandola Pixar, dopo che questa aveva sviluppato un computer ad altissime prestazioni. Che altro non sono che gli strumenti che hanno il merito di esaltare la favola narrata, donandole atmosfere poetiche e esilaranti cornici in cui si incastrano i personaggi.
Tradizione e innovazione è la linea guida che ha spinto Disney all’acquisizione della Pixar nel 2006, creando così un connubio di ulteriore successo per tutti i loro lungometraggi, realizzati con le nuove tecniche computer graphic e ricco di personaggi dotati della morale tipica dei cartoni animati che sanno guardare stilisticamente al passato, ma hanno la costante capacità, contemporaneamente, di anticipare i tempi.
E terminiamo con un’altra citazione di Ratatouille, che racchiude lo spirito della Disney-Pixar: Django: Dove stai andando? Rémy: (...)Avanti.http://www.nonsolocinema.com/LEONE-D-ORO-A...JOHN_17851.htmlSplendido!
